Zbrush Tutorial : Making OF Cleopatra Zbrush Tutorial – Cleopatra Artist Name – Fredo Bernardo Artist  FaceBook Page CLEOPATRA: Zbrush Tutorial By: Fredo Bernardo This project was inspired by the 1963 classic movie “Cleopatra.” I decided to do this project because it features a combination of Elizabeth Taylor’s classic beauty and the very interesting and intricate design of her headdress. Doing research and gathering a lot of references on the subject, whether it’s a creature or a character, is the first thing I do before I even start doing stuff in Zbrush. I try to collect and study a lot of images of my subject from various angles. I do this not only in the beginning of the projectbut as I progress through the entire creation process, especially when a particular design issue or question needs to be resolved. My Basic Brushes For all my Zbrush projects I always use these: Standard brush, Dam standard brush, Clay Tubes, Flatten, Move Topology Brush,MoveElastic Brush, Inflate Brush, Pinch Brush, and in some occasions Smooth Peaks and Smooth Valley. Creating the base mesh I needed to get a general overview of the entire model first, so I created a low resolution model for the general shape of the character and  for each major part of her costume. This helped me establish the overall proportions and how each piece connects to and/or affects each other so I can compare them more easily to my reference right away. This initial step also helped me evaluate which parts of this highlydetailed model I need to prioritize, how much work I should do for each and how I would layer the intricate details on top of each other. To create the base mesh, I started with a sphere or a cube, reshaped it accordingly then used Dynamesh with a very low resolutionvalue. Once I’m happy with the basic shape I would use Zremesher, with a low Target Polygon Count. Although this will not be used in a productionsetting, having some proper and even topology flow in my mesh will help a lot in the sculpting process, especially on the face. Sculpting the face.  I tried to make sure that the overall shape of the head is as close as my reference before I proceeded with placing the facial features. Just like in drawing you start with the basic shapes first before you do the details. Next was establishing the planes of the face and the facial features to get a feel of my reference. When I’m satisfied with the initial structure and features of the face, I would proceed to sculpting some major parts her costume and will come back again to the face to refine the individual facial features some. In this way, I could keep a fresh eye during the entire sculpting process and wouldn’t get stuck with just detailing an area of the model. I believe I can accomplish more this way. …